adamnet: Gabin (gabin)
* * *
Життя надто коротке, тому починайте з десерту.
Досконалість повинна містити у собі невелику ваду. Тому що все ідеальне - млосне і нудне.
Не родись красивою - і ти досягнеш успіху, нікого не люби - і ти будеш подобатися усім, посилай до дідька увесь світ - і тобою будуть захоплюватися, тебе будуть наслідувати

(с) Барбра Стрейзанд

barbra_straisend_72
1942

співачка, композитор, автор текстів, продюсер, акторка, режисер та продюсер фільмів - одна з найпопулярніших американських актрис і співачок останнього часу

Вітання!)

Neil Diamond & Barbara Streisand - You Don't Bring Me Flowers )

Читати Barbra Streisand & Donna Summer - Enough Is Enough )



adamnet: (адам_жж)
* * *



дещо дивно з року у рік чути про те, що сьогодні "католицьке" Різдво, а от "наше" - за два тижні.
Не пускаючись у довгі пояснення лише скажу: та немає "католицького" чи "православного" Різдва, а є лише різні календарі, за одним з котрих живе весь світ, а також за ним жеж сьогодні святкують Різдво і не тільки католики, але і більша частина православних християн!
Ніхто не знає коли саме народився Ісус, а тому вирішено було святкувати його родини останньої неділі року, що має певний звязок з явищем зимового сонцестояння, то чому ж тоді Україна має вирізнятись від усього світу своїм, якимось особливим, віртуальним бачення і трактування очевидних речей?

Тож Христос народився!
Гарних вам усім свят)


Тиха ніч / Silent Night

http://www.youtube.com/watch?v=9aJKN2g0D5M



cute web counter
adamnet: (адам_жж)
* * *

тільки що один мій френд у фб виклав лінк на оцей ролик, який нагадав мені історію про одного з найвідоміших скрипалів сучасності Джошуа Белла.

Холодного січневого ранку 2007 року у Вашингтоні на станції метро чоловік зі скрипкою грав якусь мелодію. Повз нього пройшло більше тисячі чоловік. Музикант грав безперервно.і виконав шість п'єс, шість шедеврів світової музики, які вде пережили протягом століть не один гребінь слави та блиску, які виконувались у величних соборах і найвідоміших концертних залах. Акустика виявилася напрочуд вдалою, не зважаючи на аркадний утилітарний дизайн та всоєрідний "буфер" між ескалатором метро і виходом на вулицю, так що звучання і резонанс були відмінними. Скрипка є інструментом, який звучить так само, як і людський голос, а у віртуозних руках цього музиканта він і взагалі плакав і сміявся, співав, засмучував, бентежив, ширяв у високості, кокетував, краяв серце, був грайливо-пустотливим, романтичним, веселим, тріумфальним і розкішним.
Але тільки семеро з цієї людської маси зупинилися на мить, щоб послухати його. Двадцять сім чоловік дали гроші та пішли далі у своїх справах. Чоловік зі скрипкою заробив кільканадцять доларів. Коли він перестав грати то не було жодних аплодисментів, ані чогось подібного. Люди, які поспішали у своїх буденних турботах, не знали, що чоловік на станції метро грав один зі найскладніших творів Баха і Шуберта на скрипці Антоніо Страдіварі 1713 року ціною в 3,5 мільйони доларів. Вони не знали, що цей чоловік – Джошуа Белл, який за два дні до того давав концерт у Бостоні, де квитки коштували в середньому 100 доларів.



Цей приклад є настільки красномовним, що його коментування здається навіть недоречним. Люди не змогли помітити класичне високе мистецтво, коли воно вийшло за межі концертної зали і раптом з’явилося у будній день посеред заклопотаного міста. Що вже говорити про сучасні зразки?
Про це говорив ще Кант. Він сприймав красу надзвичайно серйозно і надавав її сприйняттю важливого значення. Так, у своїй критиці естетичного судження, Кант стверджував, що своє вміння цінувати красу пов'язано зі здатністю до моральних суджень.
Французький соціолог П’єр Бурдьє переконаний: те, як ми сприймаємо мистецтво, залежить від нашої освіти та культурного досвіду. Нас навчили, що ми можемо побачити мистецтво у музеї, галереї чи театрі, почути його, приміром, у філармонії. Але чи навчили нас брати на себе відповідальність за те, що вважати наділеним художньою цінністю, а що – ні?

Та то вже таке...



bbcounter
adamnet: (Ґ'ю_Лорі_м'юзік)
* * *



у житті всяке трапляєцця. навіть таке

Картінка раз

і Картінка два



за наколку мерсі [livejournal.com profile] gurzuff)
adamnet: (Ґ'ю_Лорі_м'юзік)
* * *

не фотошоп. Свіжий альбом групи, яка працює переважно у стилі drum&bass, [таки] випущений недавно лейблом Inside Recordings. орфографію не чіпав)

Naibu - Never Released (2013)

Навіть можна ознайомитись з цим альбомом тут>>>

;)
adamnet: (Ґ'ю_Лорі_м'юзік)
* * *
Моє улюблене місце з Біблії? Живи і дай жити іншим. Знаю, у Біблії цього немає, але це головний принцип, за яким варто жити

Зараз, у сімдесят, я співаю тим же голосом, яким співала у двадцять п'ять, і тут немає ніякого секрету. Просто я ніколи ні на кого не кричала.

Я не відчуваю важкості цього титулу - The Queen Of Soul. Принаймні до тих пір, поки ношу його по праву.

(ц) Арета Франклін

арета_франклін_71

У 1987 році Арета Франклін стала першою жінкою, чиє ім'я було занесено до Залу слави рок-н-ролу, а у листопаді 2008 року журнал Rolling Stone оголосив її найбільшою вокалісткою епохи рок-н-ролу

Вітання і многая літа, королево!)
adamnet: (Ґ'ю_Лорі_м'юзік)
* * *

Користуючись нагодою, і щоб ніхто не залишався без подарунків (як у v. 1.0) - ось вам майже три з половиною години музики для закоханих!

Кохайтеся!)

VA - 50 Songs for Lovers (St. Valentine s Best Selection for Moments of Love) (2013)

50 Songs for Lovers St.Valentines Best Selection for Moments of Love Виконавець: VA
Назва альбому : 50 Songs for Lovers (St. Valentine's Best Selection for Moments of Love)
Рік виходу: 2013
Жанр: Pop, Holiday, Instrumental
Якість: MP3
Бітрейт: 320 kbps
Розмір: 476 Mb
Загальний час: 3:25:48
Label: Believe


Tracklist )

adamnet: (a'postil)
* * *

оперний артист, який має воістину видатні досягнення в оперному мистецтві, його кар'єра на оперній сцені стала просто легендарною, вона має ось уже півсторічну історію і протягом котрої він виконав 130(!) ролей - стільки не доводилося співати жодному тенору в історії.
Вітання і многая літа, Маестро!

placido-domingo

Plácido Domingo
1941

Музичний салон від Маестро )

adamnet: (адам_жж)
* * *



Трапляюцця у житті прекрасні моменти

Flash mob in the Copenhagen Metro. Copenhagen Phil playing Peer Gynt

http://www.youtube.com/watch?v=gww9_S4PNV0
adamnet: (да_вінчі_рок)
* * *

Last.fm обіцяє з 15-го числа припинити потову трансляцію, проте я надибав новий для мене і аналогічний Last.fm сервіс - MOG.
заглянувши до поштової скриньки я знайшов там відразу кілька повідомлень від MOG, переглянувши їх був приємно здивований - от як цей новий сервіс відразу турбуєцця про мене))


13-01-09 MOG

такоЄ...
adamnet: (Ґ'ю_Лорі_м'юзік)
* * *


Всю суть технології сучасного конвеєру поп-музики можна прослідкувати завдяки відео нижче.
Цей меш-ап яскраво ілюструє індустрію штампування "хітів" для наступного їх згодовування піплу.
Смачного)

Pop Danthology 2012 - Mashup of 50+ Pop Songs

http://www.youtube.com/watch?v=If5MF4wm1T8

adamnet: (Ґ'ю_Лорі_м'юзік)
* * *
Виконавець: Mireille Mathieu
Альбом: Chante Piaf
Стиль: Pop, Chanson
Рік виходу: 2012
Якість: Mp3 / 320 Kbps
Розмір файлу: 131 Mb

MM-EP

Велика француженка Едіт Піаф продовжує надихати митців на протязі багатьох років. Так, у 1993 році знаменита Мірей Матьє випустила цілий альбом пісень Піаф, що став одним з головних хітів її дискографії. Красивий голос Матьє надав знайомим улюбленим пісням нове, незвичайне прочитання, яке буде цікавим як шанувальникам обох співачок, так і просто усім, небайдужим до музики найвищої якості.


Tracklist

01. A quoi ca sert l'amour (2:28)
02. La vie en rose (3:47)
03. L 'Accordéoniste (3:27)
04. Exodus (3:46)
05. Jezebel (3:47)
06. Padam, Padam (2:56)
07. Non, je ne regrette rien (2:24)
08. Sous le ciel de Paris (3:18)
09. La foule (3:06)
10. Milord (4:44)
11. L'homme A la moto (2:06)
12. Mon mancge A moi (3:01)
13. Mon dieu (2:59)
14. L'hymne A l'amour (3:35)
15. Les trois cloches (4:32)
16. La goualante du Pauvre Jean (2:02)


adamnet: (Ґ'ю_Лорі_м'юзік)
* * *
...а тому - святкова музика. Отже новий різдвяний альбом

Retro Cool Bossa Nova Christmas

Виконавець: Vinnie Zummo
Назва альбому: Retro Cool Bossa Nova Christmas. Volume 2
Рік випуску: 2012
Жанр: Bossa Nova, Brazilian Jazz
Бітрейт: MP3, 320 kbps
Розмір: 111 mb
Label: Janice and Vinnie Zummo
Загальний час: 48:46 min
Посилання: download1 & download2

"Vinnie Zummo - гітарист, продюсер, сценарист, аранжувальник, саунд-дизайнер, акордеоніст, музикант-майстер на всі руки, на даний час є одним з найбільш затребуваних виконавців і композиторів, що мешкають у Нью-Йорку. У його кар'єрі було багато проектів, з якими він співпрацював. Про Zummo вперше почули, коли він у 1984 році почав грати в групі Джо Джексона. Його музичні дослідження почалися з рок-н-ролу, а потім просунулися в бік бібопу і далі у джазові нетрі. Універсальність Vinnie Zummo як виконавця дозволила йому максимально розширити репертуар і дала можливість приймати участь у проектах різноманітних стилів і напрямків. Улюблений інструмент Zummo - це зазвичай гітара. Він навіть заміняв Еріка Клептона на одній із сесій запису для альбому Paul Carrack. Музику Vinnie Zummo охоче використовують такі компанії як Oreo, Chubby Checker Campaign, MCI, Popeye's Chicken і Pepsi. Його перший сольний диск був розпроданий великим тиражем і нагороджений премією Platinum Award журналу Future Music Magazine. Vinnie Zummo не боїться експериментувати і відкривати для себе нові жанри. Він як великий художник знаходиться в постійному пошуку нового, а його визнаний виконавський професіоналізм дозволяє йому повною мірою здійснювати найсміливіші задуми"

adamnet: Gabin (gabin)
* * *



Скачав нині новий альбом chanson française від Buridane

buridane-3

Buridane - французька співачка родом із Руану.
Назва її нового альбому «Pas Fragile» відображає справжній характер і завзятість цієї тендітної і соромливої з вигляду блондинки. Щоб пробити собі шлях на велику сцену, Buridane довелося подолати перешкоди, що виникали на її шляху постійно. Вона прийшла музиці через танець, який з дитинства був для неї мовчазним способом самовираження. Але одного разу, взявши в руки гітару, Buridane раптом зрозуміла в чому полягає її справжнє призначення та заовзято взялася складати власні пісні. Сьогодні Buridane зі своєю групою дала вже більше двох сотень концертів по усій Франції, а також має кілька музичних нагород. Її пісні розповідають історії звичайних людей, іноді сумні, але правдиві.
Після знаходження правильного балансу між музикою і змістом, Buridane відразу перетворилася на цікавого для багатьох самодостатнього митця.

Треклист


http://www.yapfiles.ru/show/485974/402b6e17d5d6f35481af9f8e3ce091b1.mp3.html



adamnet: Gabin (gabin)
* * *



Скачав нині новий альбом chanson française від Buridane

buridane-3

Buridane - французька співачка родом із Руану.
Назва її нового альбому «Pas Fragile» відображає справжній характер і завзятість цієї тендітної і соромливої з вигляду блондинки. Щоб пробити собі шлях на велику сцену, Buridane довелося подолати перешкоди, що виникали на її шляху постійно. Вона прийшла музиці через танець, який з дитинства був для неї мовчазним способом самовираження. Але одного разу, взявши в руки гітару, Buridane раптом зрозуміла в чому полягає її справжнє призначення та заовзято взялася складати власні пісні. Сьогодні Buridane зі своєю групою дала вже більше двох сотень концертів по усій Франції, а також має кілька музичних нагород. Її пісні розповідають історії звичайних людей, іноді сумні, але правдиві.
Після знаходження правильного балансу між музикою і змістом, Buridane відразу перетворилася на цікавого для багатьох самодостатнього митця.

Треклист


http://www.yapfiles.ru/show/485974/402b6e17d5d6f35481af9f8e3ce091b1.mp3.html



adamnet: (a'postil)


George Gershwin
1898 - 11/07/1937

Серед найвідоміших вистав на його музику: "Будьте ласкаві, леді" (Lady, be good, 1924), "Божевільна" (Girl Crazy, 1930) і сатиричні "Хай гримить оркестр" (Strike Up the Band, 1930) та "Про тебе я співаю" (Of Thee I Sing, 1931). За останній твір автора було удостоєно Пулітцерівської(!) премії.

Першу, можливо не надто вдалу спробу запровадження елементів джазу у композицію традиційного типу Гершвін зробив в одноактній опері "135-та вулиця" (135th Street), що була написана для шоу Дж.Вайта "Скандали" у 1923 році.

Проте вже наступний твір у подібній змішаній манері - "Рапсодія в стилі блюз" для фортепіано з оркестром (Rhapsody in Blue, 1924) буквально перевернула американський (і не лише) музичний світ. Цей твір, хоч і є дещо рихлим за формою та інколи зловживає повторами, завдяки винятковій оригінальності і жвавості мелодики, ритму, а головне завдяки яскраво національному колориту отримав широке міжнародне визнання. І можна без перебільшення стверджувати, що "Рапсодія" Гершвіна є найбільш часто виконуваним у всьому світі твором, який створений американським автором.
До речі, з цим музичним твором пов'язане також ім'я Пола Вайтмена, цього "короля джазу". Саме він запропонував Гершвіну взятись за симфонізування джазу, але той до ідеї поставився досить скептично. Можете собі уявити яким же ж було здивування композитора, коли у газеті він прочитав, що рівно через місяць відбудеться концерт Вайтмена і його оркестру, для якого Гершвін напише експериментальний твір! У Джорджа не було іншого виходу, як взятись за роботу. На прем'єру "Рапсодії" прийшли такі композитори, як Леопольд Годовський, Сергій Рахманінов, Фріц Крейслер, Леопольд Стоковський, Ігор Стравінський, Ернст Блох. І навіть така досвідчена публіка прийняла твір із захопленням. Власне після цього кожен новий твір Гершвіна ставав видатною подією, його тріумфом, і кожному новому експерименту публіка аплодувала.

За "Рапсодією" був написаний фортепіанний концерт Фа мажор (1925), теж, можливо, не у всьому досконалий за формою і не такий оригінальний за матеріалом, але треба визнати, що він безумовно захоплює своєю емоційністю.

Поїздка до Європи надихнула Гершвіна на створення програмної симфонічної сюїти "Американець у Парижі" (An American in Paris, 1928), досить привабливого твору, у котрому виявилася висока майстерність автора.

Вершиною творчого шляху Гершвіна стала баладна опера "Порґі і Бесс" (Porgy and Bess, 1935) за п'єсою Д.Хейварда "Поргі". Це не тільки найбільша зріла музика Гершвіна (зокрема, пісні з цієї опери - серед найкращих серед створених композитором за все життя), але, на мою думку, - і краща американська опера взагалі.

Важко знайти людину, якій не відома знаменита музика Гершвіна і неможливо не погодитися, що її автор - геній. А між тим у Гершвіна (сина емігранта з Одеси Джейкоба Гершовіца) навіть не було музичної освіти. У 12 років він став самостійно вчитися грі на фортепіано, котре було куплено для його старшого брата Айри, і сам осягав мистецтво написання музики. Його постійно обтяжувала власна музична малоосвіченість. Якось він навіть вирішив взяти пару уроків композиції у Моріса Равеля, але той відмовився і, у свою чергу, запитав Гершвіна, яку плату він узяв би за те, щоб вчити самого Равеля.)

Цікаве про знамениту музику Джорджа Гершвіна є тут, тут і тут
(дякую [livejournal.com profile] higher_caps та [livejournal.com profile] tin_tina)

У 1925(6) році Гершвін написав оперету "Пісня полум'я", яка містить "Козацьку любовну пісню" ( Cossack love song) за мотивами пісні "Їхав козак за Дунай".

А раніше я писав про пісню Колискова (із опери "Порґі і Бесс")

* * *

Музичний салон )



adamnet: (a'postil)


George Gershwin
1898 - 11/07/1937

Серед найвідоміших вистав на його музику: "Будьте ласкаві, леді" (Lady, be good, 1924), "Божевільна" (Girl Crazy, 1930) і сатиричні "Хай гримить оркестр" (Strike Up the Band, 1930) та "Про тебе я співаю" (Of Thee I Sing, 1931). За останній твір автора було удостоєно Пулітцерівської(!) премії.

Першу, можливо не надто вдалу спробу запровадження елементів джазу у композицію традиційного типу Гершвін зробив в одноактній опері "135-та вулиця" (135th Street), що була написана для шоу Дж.Вайта "Скандали" у 1923 році.

Проте вже наступний твір у подібній змішаній манері - "Рапсодія в стилі блюз" для фортепіано з оркестром (Rhapsody in Blue, 1924) буквально перевернула американський (і не лише) музичний світ. Цей твір, хоч і є дещо рихлим за формою та інколи зловживає повторами, завдяки винятковій оригінальності і жвавості мелодики, ритму, а головне завдяки яскраво національному колориту отримав широке міжнародне визнання. І можна без перебільшення стверджувати, що "Рапсодія" Гершвіна є найбільш часто виконуваним у всьому світі твором, який створений американським автором.
До речі, з цим музичним твором пов'язане також ім'я Пола Вайтмена, цього "короля джазу". Саме він запропонував Гершвіну взятись за симфонізування джазу, але той до ідеї поставився досить скептично. Можете собі уявити яким же ж було здивування композитора, коли у газеті він прочитав, що рівно через місяць відбудеться концерт Вайтмена і його оркестру, для якого Гершвін напише експериментальний твір! У Джорджа не було іншого виходу, як взятись за роботу. На прем'єру "Рапсодії" прийшли такі композитори, як Леопольд Годовський, Сергій Рахманінов, Фріц Крейслер, Леопольд Стоковський, Ігор Стравінський, Ернст Блох. І навіть така досвідчена публіка прийняла твір із захопленням. Власне після цього кожен новий твір Гершвіна ставав видатною подією, його тріумфом, і кожному новому експерименту публіка аплодувала.

За "Рапсодією" був написаний фортепіанний концерт Фа мажор (1925), теж, можливо, не у всьому досконалий за формою і не такий оригінальний за матеріалом, але треба визнати, що він безумовно захоплює своєю емоційністю.

Поїздка до Європи надихнула Гершвіна на створення програмної симфонічної сюїти "Американець у Парижі" (An American in Paris, 1928), досить привабливого твору, у котрому виявилася висока майстерність автора.

Вершиною творчого шляху Гершвіна стала баладна опера "Порґі і Бесс" (Porgy and Bess, 1935) за п'єсою Д.Хейварда "Поргі". Це не тільки найбільша зріла музика Гершвіна (зокрема, пісні з цієї опери - серед найкращих серед створених композитором за все життя), але, на мою думку, - і краща американська опера взагалі.

Важко знайти людину, якій не відома знаменита музика Гершвіна і неможливо не погодитися, що її автор - геній. А між тим у Гершвіна (сина емігранта з Одеси Джейкоба Гершовіца) навіть не було музичної освіти. У 12 років він став самостійно вчитися грі на фортепіано, котре було куплено для його старшого брата Айри, і сам осягав мистецтво написання музики. Його постійно обтяжувала власна музична малоосвіченість. Якось він навіть вирішив взяти пару уроків композиції у Моріса Равеля, але той відмовився і, у свою чергу, запитав Гершвіна, яку плату він узяв би за те, щоб вчити самого Равеля.)

Цікаве про знамениту музику Джорджа Гершвіна є тут, тут і тут
(дякую [livejournal.com profile] higher_caps та [livejournal.com profile] tin_tina)

У 1925(6) році Гершвін написав оперету "Пісня полум'я", яка містить "Козацьку любовну пісню" ( Cossack love song) за мотивами пісні "Їхав козак за Дунай".

А раніше я писав про пісню Колискова (із опери "Порґі і Бесс")

* * *

Музичний салон )



adamnet: (a'postil)


George Gershwin
1898 - 11/07/1937

Серед найвідоміших вистав на його музику: "Будьте ласкаві, леді" (Lady, be good, 1924), "Божевільна" (Girl Crazy, 1930) і сатиричні "Хай гримить оркестр" (Strike Up the Band, 1930) та "Про тебе я співаю" (Of Thee I Sing, 1931). За останній твір автора було удостоєно Пулітцерівської(!) премії.

Першу, можливо не надто вдалу спробу запровадження елементів джазу у композицію традиційного типу Гершвін зробив в одноактній опері "135-та вулиця" (135th Street), що була написана для шоу Дж.Вайта "Скандали" у 1923 році.

Проте вже наступний твір у подібній змішаній манері - "Рапсодія в стилі блюз" для фортепіано з оркестром (Rhapsody in Blue, 1924) буквально перевернула американський (і не лише) музичний світ. Цей твір, хоч і є дещо рихлим за формою та інколи зловживає повторами, завдяки винятковій оригінальності і жвавості мелодики, ритму, а головне завдяки яскраво національному колориту отримав широке міжнародне визнання. І можна без перебільшення стверджувати, що "Рапсодія" Гершвіна є найбільш часто виконуваним у всьому світі твором, який створений американським автором.
До речі, з цим музичним твором пов'язане також ім'я Пола Вайтмена, цього "короля джазу". Саме він запропонував Гершвіну взятись за симфонізування джазу, але той до ідеї поставився досить скептично. Можете собі уявити яким же ж було здивування композитора, коли у газеті він прочитав, що рівно через місяць відбудеться концерт Вайтмена і його оркестру, для якого Гершвін напише експериментальний твір! У Джорджа не було іншого виходу, як взятись за роботу. На прем'єру "Рапсодії" прийшли такі композитори, як Леопольд Годовський, Сергій Рахманінов, Фріц Крейслер, Леопольд Стоковський, Ігор Стравінський, Ернст Блох. І навіть така досвідчена публіка прийняла твір із захопленням. Власне після цього кожен новий твір Гершвіна ставав видатною подією, його тріумфом, і кожному новому експерименту публіка аплодувала.

За "Рапсодією" був написаний фортепіанний концерт Фа мажор (1925), теж, можливо, не у всьому досконалий за формою і не такий оригінальний за матеріалом, але треба визнати, що він безумовно захоплює своєю емоційністю.

Поїздка до Європи надихнула Гершвіна на створення програмної симфонічної сюїти "Американець у Парижі" (An American in Paris, 1928), досить привабливого твору, у котрому виявилася висока майстерність автора.

Вершиною творчого шляху Гершвіна стала баладна опера "Порґі і Бесс" (Porgy and Bess, 1935) за п'єсою Д.Хейварда "Поргі". Це не тільки найбільша зріла музика Гершвіна (зокрема, пісні з цієї опери - серед найкращих серед створених композитором за все життя), але, на мою думку, - і краща американська опера взагалі.

Важко знайти людину, якій не відома знаменита музика Гершвіна і неможливо не погодитися, що її автор - геній. А між тим у Гершвіна (сина емігранта з Одеси Джейкоба Гершовіца) навіть не було музичної освіти. У 12 років він став самостійно вчитися грі на фортепіано, котре було куплено для його старшого брата Айри, і сам осягав мистецтво написання музики. Його постійно обтяжувала власна музична малоосвіченість. Якось він навіть вирішив взяти пару уроків композиції у Моріса Равеля, але той відмовився і, у свою чергу, запитав Гершвіна, яку плату він узяв би за те, щоб вчити самого Равеля.)

Цікаве про знамениту музику Джорджа Гершвіна є тут, тут і тут
(дякую [livejournal.com profile] higher_caps та [livejournal.com profile] tin_tina)

У 1925(6) році Гершвін написав оперету "Пісня полум'я", яка містить "Козацьку любовну пісню" ( Cossack love song) за мотивами пісні "Їхав козак за Дунай".

А раніше я писав про пісню Колискова (із опери "Порґі і Бесс")

* * *

Музичний салон )



adamnet: (да_вінчі_рок)
Ніно Катамадзе
ნინო ქათამაძე

Сьогодні ювілей святкує чарівна і неймовірно талановита Ніно́ Катама́дзе (1972)

Ніно Катамадзе - це складна, розумна і якась абсолютно неземна музика. Це - розгорнута філософська розповідь про життя і почуття. Її пісні змушують розмірковувати про вічність і обмеженість людського життя, співпереживати, думати, співчувати й сподіватись. Це - розумна музика для поціновувачів справжнього мистецтва.
Сутність і сенс творчості Ніно Катамадзе - проникнення в суть складних явищ життя, у вир відчуттів і емоцій. Доволі високопарно, але це - чиста правда)

Щасти вам, Ніно!

Про останній альбом Ніно та її концерт у Києві

Ніно Катамадзе - Olei

http://www.youtube.com/watch?v=defCjbrHuHs

З.И. За десять днів - концерт Ніно Катамадзе на "Джаз Коктебель")

Profile

adamnet: (Default)
Будьмо!

May 2016

S M T W T F S
1234567
891011121314
15161718192021
22 232425262728
293031    

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated 17 June 2025 11:51
Powered by Dreamwidth Studios